By GLENN RIFKIN OCT. 17, 2016 Leo L. Beranek in Symphony Hall in Boston in 2003. An expert in acoustics, he improved the sound in several concert venues.   Credit Rick Friedman/Corbis, via Getty Images Leo L. Beranek, an engineer whose company designed the acoustics for the United Nations and concert halls at Lincoln Center and Tanglewood, then built the direct precursor to the internet under contract to the Defense Department, died on Oct. 10 at his home in Westwood, Mass. He was 102.His death was confirmed by his son James. Dr. Beranek taught acoustic engineering at Harvard and M.I.T. for more than three decades after World War II, conducting research there that laid the groundwork for acoustic advances with wide social impact, including noise standards for public buildings and airports. But one of his most notable achievements was well outside the field of acoustics. In 1969, the company he helped found, Bolt, Beranek & Newman, won a contract from the Defense Departm...

Leo Beranek founded the Cambridge-based acoustics, computer, and architectural consulting firm Bolt Beranek and Newman Inc. Leo Beranek’s decision to leave Iowa in 1936 for Cambridge, where he revolutionized the field of acoustics, came down to a simple factor: Harvard University was the only graduate school that offered him a scholarship. Once there, he planned to go into radio — “that’s what electronics meant in those days,” he once recalled — but he also played timpani in the Harvard-Radcliffe Orchestra and that “got me going in acoustics. We were trying to understand how sound behaves in rooms.”  Leo Beranek founded the Cambridge-based acoustics, computer, and architectural consulting firm Bolt Beranek and Newman Inc. Dr. Beranek, a National Medal of Science recipient who was a founder of the Cambridge-based acoustics consulting firm Bolt Beranek and Newman, died Monday in Westwood at 102. His death was announced by WCVB-TV, which he helped found in 1972. That venture into TV a...

全世界を驚かせたボブ・ディランのノーベル文学賞受賞．日本のフォークシンガーにも影響を与えたほか，村上春樹氏らの文学作品にもその名前は多く登場する．ファンが多い日本では歓迎ムードが広がっている一方，欧米では文壇から批判や疑問の声も上がっているという．なぜ，ミュージシャンがノーベル文学賞を 受賞したのか？ボブ・ディランの詩の研究を続けている原成吉氏が解説する． なぜミュージシャンなのに文学賞？ 独協大学外国語学部教授　原　成吉 　※出典はYOMIURI ONLINE ノーベル文学賞受賞を祝うパネルが掲げられたＣＤコーナー（10月14日、福岡市で） 今年のノーベル文学賞が，アメリカのシンガー・ソングライター，ボブ・ディランに決定したというニュースを聞いて，この選考委員会はなんて粋なことをするのだろうと思った．　受賞理由は，「アメリカの伝統音楽にのせて新しい詩の表現を創造した」ことにあるという．ロックを聴いて大人になり，アメリカ詩を愛読し，そのコトバを届けてきたぼくのような人間にとってはうれしい限りだ．でも，どうしてミュージシャンが文学賞なの？ そもそもディランは何を歌ってきたの？ 彼のコトバはどこがちがうの？ こんな疑問を持った方も少なくないと思う．そもそも，歌詞と詩のちがいって何なのか．アメリカの詩人ゲーリー・スナイダーは，「ロックの歌詞とはちがって，詩には過去から途切れることなく繋(つな)がっている，膨大な文化的，元型的な伝承が生きています．そしてそれは未来にも向けられているのです」と述べている．おそらくここで言っているロックの歌詞とは，「ぼくはきみに首ったけ」とか「規則やルールはぶっ壊せ，おれにはおれの生き方がある」といった，生の感情をぶつけたコトバをさしているのだろう．もちろん「ソング・アンド・ダンスマン」を自称するディランの作品にもシンプルなラブ・ソングはあるが，スナイダーの言う「詩」を歌ったものが，ディランをディランたらしめている． 古くて新しい詩の流通手段 代表曲「サブタレニアン・ホームシック・ブルース」（1965年）の音楽ビデオ（左は，アレン・ギンズバーグ） いま日本でもアメリカでも，詩は少数派の文化といえるだろう．私たちにとって，詩はページに印刷された活字を黙読するものになっている．昔々，詩と歌と踊りの根っこは同じであったが，時代を経るにしたがってそれぞ...